Os melhores filmes e programas de TV da 3ª Guerra Mundial para assistir

Não é o tópico mais alegre de se abordar e, ainda assim, muitos diretores deixaram escapar os cães da guerra para pintar um quadro de pesadelo de como seria um conflito global pela terceira vez. Todos, desde cineastas de grande sucesso até contadores de histórias universalmente reverenciados, ousaram se aventurar em um território tão estressante, levando a alguns projetos que foram brilhantemente divertidos, inegavelmente sombrios, ou ambos.

Mas quais são as grandes representações do mundo que estão entrando em conflito consigo mesmo mais uma vez, e por que elas se destacam mais do que a maioria como filmes que valem a pena assistir? Bem, olhando para esta lista, o tema mais comum é que mesmo com as hipóteses angustiantes que podem representar, eles agem como palavras cinematográficas de advertência que ecoam anos após seu lançamento inicial. É certo que alguns podem envolver Arnold Schwarzenegger com boa aparência em uma Harley Davidson ou Patrick Swayze liderando crianças em idade escolar na luta contra os invasores, mas eles certamente deixaram sua marca.

Nesse caso, sente-se e percorra o campo de batalha que lutamos para fazer esta lista de reprodução e, talvez, depois de assistir a alguns deles, coloque um bom filme da Pixar ou talvez peça um abraço a alguém para equilibrar as coisas.

Mesmo que o filme passe a maior parte do tempo tentando evitar a Terceira Guerra Mundial, isso não impede James Cameron de entrar e sair de um futuro sombrio com recursos visuais que ficam gravados em nossos cérebros, como quando Sarah Connor, de Linda Hamilton, está enforcada. em uma cerca de arame. Entre o guardião feito de engrenagens de Arnold Schwarzenegger empreendendo sua missão cheia de ação para proteger o futuro da humanidade, “O Exterminador do Futuro 2: Dia do Julgamento” gasta a quantidade certa de tempo para explicar tudo e nos mostrar o que está em jogo. É certo que é o mesmo enredo usado na edição original da franquia Terminator, mas em vez de dar uma olhada nos pesadelos de Kyle Reese (Michael Biehn), é a imaginação vívida de Sarah Connor que nos aterroriza tanto quanto a ela.

Além de Robert Patrick transformar suas mãos em facas e armas cortantes, são as visões de Connor de crianças virando cinzas sob uma luz branca escaldante ou de aeronaves Hunter Killer atirando na última linha da resistência humana que sempre causará arrepios. É uma vista atemporal que ganha vantagem extra por meio do exército de Exterminadores sem pele transformando crânios humanos em pó. Em retrospectiva, porém, embora possa parecer legal, levanta a questão de como esses robôs altamente avançados são capazes de gerenciar o terreno irregular feito de ossos humanos sem o calçado correto. Só uma ideia, Sr. Cameron, senhor.

Em 1986, o diretor Jimmy T. Murakami fez uma história animada da qual a Disney nunca sonharia em chegar perto sem um traje anti-risco. “Quando o vento sopra” é um conto britânico sombrio ambientado no fim do mundo, que mostra um casal de idosos – Jim e Hilda Boggs (John Mills e Peggy Ashcroft) – tendo sua tranquila casa de campo se tornar seu local de descanso final após um ataque de a União Soviética. Os ataques ao Reino Unido levam o casal a viver os seus últimos dias num inverno nuclear.

Eles fazem o possível para manter a calma e seguir em frente enquanto a comida começa a diminuir ou a deteriorar-se. Hilda fica muito afetada pelo envenenamento por radiação e ambas se preparam para sua morte iminente. Como outro conto brutal baseado na Grã-Bretanha nesta lista, ‘When the Wind Blows’ facilmente está no topo das histórias ambientadas na Terceira Guerra Mundial que minarão a alegria e a esperança a cada minuto que passa, até que um último cochilo em um saco se torne a única opção sensata. Honestamente, com tudo nesta pilha, pode valer a pena dar uma olhada nesta animação comovente, mas dolorosamente deprimente.

Muito antes de Hugh Jackman tornar os wolverines legais, Patrick Swayze, Charlie Sheen, Lea Thompson e Jennifer Gray estavam lutando em casa em “Red Dawn”, de 1984. Dirigido por John Milus, o filme mostra um grupo de adolescentes do Colorado se defendendo quando a União Soviética invade a América, forçando crianças em idade escolar a se tornarem soldados. Swayze interpreta o líder da matilha Jed Eckert, que, com seu irmão mais novo Matt (Charlie Sheen), segue para as montanhas para se esquivar do Exército Vermelho em seu encalço.

Embora o filme tenha sido refeito em 2012, com Chris e Liam Hemsworth assumindo os papéis dos Eckerts, ele não combinava com a ação desorganizada e entusiasmada do original, que manteve um impacto duradouro até agora. No início da invasão russa da Ucrânia em 2022, os tanques russos que foram destruídos pelas forças ucranianas ficaram com “carcajus” pintados com spray nas laterais, como uma referência óbvia ao filme.

Isso pode ser uma trapaça ao incluir o thriller claustrofóbico de Tony Scott, ‘Crimson Tide’, mas dado o quão perto Gene Hackman nos leva da Terceira Guerra Mundial, isso não pode ser ignorado, por mais que Denzel Washington possa tentar. Lançado em 1995, o filme mostra dois grandes atores lutando e dividindo o tempo na tela; o mascador de chiclete Capitão Franklin “Frank” Ramsey (Hackman) grita para seu novo diretor executivo, Ron Hunter (Washington), que está impedindo seu novo chefe de potencialmente desencadear um novo conflito global que colocará o mundo inteiro em risco.

Todos estão realmente empenhados em levar este drama tenso e tenso ao ponto de ruptura, enquanto Washington dá o melhor que consegue do icônico Hackman. O que amplifica a batalha entre esses dois militares é o vigor adicional provocado por uma partitura do jovem Hans Zimmer. O diretor de fotografia Dariusz Wolski nos empurra para perto do casco do USS Alabama, e tudo isso sendo capturado sob o misterioso brilho verde das telas mostra o quão perto da destruição esses homens vão nos levar. Um relógio absolutamente emocionante, mesmo décadas depois.

Junto com a Skynet se tornando autoconsciente e criando seu próprio exército de olhos vermelhos, a “Guerra Mundial Z” pode ser outra das guerras mundiais mais improváveis ​​de realmente se tornar realidade. No entanto, isso não impede que o filme de Marc Forster nos assuste. Brad Pitt está fugindo e é o único homem que pode liderar uma missão global ao redor do mundo que foi invadida por uma infecção rápida que transformou a humanidade em monstros de tirar o fôlego. Como o investigador da ONU Gerry Lane, esse pobre rapaz não tem um minuto para parar e respirar, enquanto luta contra os mortos-vivos da Coreia do Sul, de Jerusalém e do País de Gales, onde cada parada vem com uma sequência emocionante que faz com que é um dos melhores filmes de zumbi de todos os tempos.

Para um passeio com os mortos-vivos mostrando muito pouco sangue, o pavor e o terror vêm com o grande volume de caos que se desenrola e os momentos tranquilos de auto-reflexão sobre o quão condenada a humanidade pode estar. Pequenas aparições de nomes como David Morse, James Badge Dale e Peter Capaldi contribuem para ajudar Pitt a encontrar a cura em um final de roer as unhas que irritantemente termina com a pior cena de todo o filme. Deixando de lado a colocação duvidosa de produtos, este ainda é um relógio emocionante que mostra o mundo unido contra o mesmo inimigo cheio de dentes e frenético. Imaginar.

Fazendo com que algumas das histórias aqui pareçam filmes da Disney em comparação, ‘Threads’ pode ser um dos filmes mais antigos e com orçamento limitado a fazer parte desta lista, mas permanece como um dos mais impactantes. Lançado na televisão britânica em 1984 com um orçamento de £ 400.000 (US$ 523.272), Mick Jackson dirigiu aquela que é uma das representações mais angustiantes de um Reino Unido devastado pela guerra após uma terceira guerra mundial fictícia. A história perde audiência em Sheffield, no norte da Inglaterra, depois que a União Soviética e a OTAN entram em guerra (nada com que se preocupar), levando a nação ao colapso.

Sem uma centelha de esperança ou promessa de que a velha e alegre Inglaterra se corrigirá, o filme de Jackson escrito por Barry Hines é implacavelmente sombrio, dando uma representação honesta e assustadoramente realista de uma nação que regressa à idade das trevas. Muito parecido com ‘When the Wind Blows’, é o rígido britanismo que aplica um retrato muito prático de nossos piores medos sendo concretizados e da sociedade se voltando contra si mesma por meio de roubo e violência. Talvez o pior de tudo seja que “Threads”, como tantos dos melhores horrores, mostra que o verdadeiro monstro é a humanidade quando levada ao limite. Honestamente, tenha um episódio de sua comédia favorita pronto como caçador. Você foi avisado.

Se você vai assistir ao fim do mundo, pode muito bem ser de um dos maiores diretores que já existiu. “Dr. Strangelove ou: Como aprendi a parar de me preocupar e amar a bomba”, de Stanley Kubrick, é a amada comédia que mostra o grande e falecido Peter Sellers atuando três vezes como três personagens no que muitos consideram uma das maiores comédias já feitas. Começando com um general da Força Aérea em pânico, com o dedo no botão de partida para a guerra nuclear, o filme não é apenas uma sátira política clássica e cheia de citações, mas também oferece um alerta assustador sobre o que poderia acontecer se não estivéssemos também. cuidado e ouse começar a lutar na sala de guerra.

Como tantas filmografias de Kubrick, “Dr. Strangelove” se diferencia de todos os outros esforços igualmente icônicos e pode ser uma das visualizações mais essenciais desta lista. Muitas vezes imitado, mas nunca replicado, esta é uma visão ousada do fim do mundo à qual sempre vale a pena voltar. Se o fim do mundo chegar até nós, ver um dos melhores filmes já feitos antes de acontecer seria uma boa coisa para marcar na lista de tarefas.