Drama sincero que perde a borda de ficção científica do programa

“Nós até precisamos de ‘Black Mirror’ mais?” É o que eu fiquei me perguntando enquanto assistia à última temporada de seis episódios da longa série de antologia da Netflix. Essa pergunta também veio à mente durante as duas temporadas anteriores, que tiveram episódios misturados em qualidade em comparação com os elogios generalizados que cercaram as histórias instigantes e pesadas de Charlie Brooker de seus primeiros anos. Faz mais de uma década que “Black Mirror” começou, e a lacuna entre a tecnologia atual e futura se tornou significativamente menor. As idéias de Brooker no início de 2010 nos atingiram como selvagens, em grande escala e que pensam mais do que hoje. Isso é um elogio e uma crítica inevitável de onde o programa está agora.

Inerentemente – em parte devido à rápida evolução tecnológica nos últimos 14 anos – as narrativas do criador se tornaram cada vez mais próximas da realidade (e alguns episódios de “espelho preto” até previam o futuro da tecnologia). As histórias da 7ª temporada parecem menores em escopo, porque poderiam girar praticamente praticamente qualquer dia de alguma forma ou forma; Uma bênção e uma maldição para um programa de TV que se orgulha de criar uma ficção científica especulativa plausível, mas ainda muito a alcance.

Brooker continua sendo um escritor prolífico e altamente competente, mas ainda se pergunta, assistindo a esses novos episódios, se eles deveriam ter esse logotipo “Black Mirror”, em vez de existir fora deste universo como filmes independentes. Não me interpretem mal, eles são acentuadamente escritos e agidos – emocionalmente mais satisfatórios do que as duas últimas temporadas combinadas – mas também se afastam mais do conceito central de “Black Mirror” e sua principal mensagem. Essencialmente, são todas histórias muito humanas com um leve chute futurista.

A 7ª temporada de “Black Mirror” começa com a história de Mike (Chris O’Dowd) e Amanda (Rashida Jones), um casal doce e financeiro que enfrenta uma tragédia repentina. Do nada, Amanda se torna morto cerebral devido a um tumor não diagnosticado. É quando a empresa de biotecnologia Rivermind entra para oferecer uma “cura” por meio de um tecido orgânico plantado em sua cabeça que definitivamente a salvará-para uma assinatura mensal de US $ 300 ao longo da vida. Também existem outras advertências: ela precisa permanecer em uma determinada área, caso contrário, o chip desativa; E ela também estará dormindo duas a três horas a mais do que o normal. E essas são apenas as primeiras limitações em uma longa linha que Rivermind está prestes a lançar para forçar o casal a atualizar para uma assinatura de preços mais altos para ter uma vida “normal”.

Isso é essencialmente uma escavação em qualquer serviço baseado em assinatura (incluindo a própria Netflix) e como as grandes corporações se aproveitam e nos exploram retirando recursos inicialmente padrão e transformando-os em privilégios caros. É sombrio, capitalista e deprimente como o inferno, estabelecendo um tom bastante sombrio e apropriado para o resto da temporada.

O episódio 2 segue de acordo com uma história cruel – se média – e desiludida de vingança, para abrir caminho para a idéia mais ambiciosa, convincente e fascinante da temporada que se desenrola no episódio 3 do episódio 3. Seu enredo utiliza o devaneio de ser lançado em um filme antigo clássico para interpretar o protagonista enquanto se familiariza com uma versão simulada do resto do elenco – e o potencial de atrapalhar o roteiro original e se apaixonar em outra dimensão que lentamente se torna mais real do que imaginamos. Esse é o tipo de episódio destinado a ser adorado (como “San Junipero”), apesar de suas deficiências lógicas porque é cheio de coração, romance e vulnerabilidade, graças às suas principais estrelas Issa Rae e Emma Corrin.

O quarto episódio, “Plaything”, tenta se basear no lado mais obscuro e misterioso da série, concentrando -se em um suspeito de assassinato estranho e assustadoramente estranho (Peter Capaldi usando uma peruca ridícula) obcecada por um videogame dos anos 90 que nasceu formas de vida artificiais. Não é tão atraente ou provocativo quanto ele quer ser, “Brincadeamento” é mais uma falta que não evoca o meio perturbador e o futuro sombrio que pretende representar. Fica plano e é esquecível até o final, apesar de seu elenco sólido.

O quinto episódio da temporada, “Eulogy”, é o outlier absoluto da temporada. Envolvendo uma tecnologia escassa, ela funciona como um drama romântico melancólico, cativante e emocionante, projetado para o carisma neurótico e irresistível de Paul Giamatti. É praticamente um programa único sobre memórias agridoces, arrependimentos e decisões irrevogáveis ​​da vida através da lembrança de um antigo caso de amor que deixará sua alma em estralhos antes que os créditos rolem. “Eulogy” é descaradamente humano e sincero – parecido com pouco do que “Black Mirror” é tipicamente conhecido – com a sensação de um filme indie destinado a um público possivelmente diferente do que poderia achar como parte dessa antologia. É uma jóia preciosa que mereceria ser um recurso completo mostrado nos cinemas.

O episódio 6, “USS Callister: Into Infinity”, é uma sequência direta do amado abridor da 4ª temporada, que examina um pouco toda a estrutura “Black Mirror” é construído – contando histórias completas e independentes em um único episódio. Claramente, é para ser um “grande reavivamento”, projetado para atrair espectadores de longa data com um toque de nostalgia, e não é essencialmente nada além de um serviço de fã puro. Totalmente desnecessário, mas altamente divertido, embora com pouca substância para adicionar à idéia original. Naturalmente, os principais atores reprisam seus papéis e, considerando o quanto eles evoluíram profissionalmente desde 2017, entregam sem esforço as mercadorias. É uma pergunta diferente se o roteiro real cumpre seu tremendo esforço.

No geral, a 7ª temporada de “Black Mirror” é surpreendentemente boa (se fugaz), mas inevitavelmente nos leva de volta à consulta inicial: esse formato vale a pena sustentar se as novas histórias desviarem amplamente do conceito central e dos elementos centrais usados ​​para definir a série? Pessoalmente, agradeço a abordagem mais dramática e humanista, mas, ao mesmo tempo, sinto falta das idéias grandiosas, emocionantes e de atirar na lua que Charlie Brooker costumava inventar. Este não é necessariamente o “espelho preto” que esperamos ao longo dos anos, mas se é a única maneira de fazer e ver essas histórias colocadas em uma tela, que assim seja. No entanto, eu não culparia os fãs hardcore e de longa data por não serem tão brandos e agradecidos por essa ligeira mudança temática como eu.

A 7ª temporada de “Black Mirror” está disponível para transmissão na Netflix.