Drama sem brilho encontra um retrato meticuloso da história havaiana

No que diz respeito aos dramas de TV históricos, podemos dizer com confiança que “Shōgun” da FX definiu o bar extremamente alto no ano passado. Ele mostrou que é possível entregar um épico monumental na tela pequena também. Mas se você se apaixonou por essa minissérie tanto quanto eu, percebe que também criou uma desvantagem de grandes expectativas para qualquer outra série que tenta seguir seus passos. Entre “Chefe de Guerra”, o mais recente drama histórico do Apple TV+sobre o Havaí, uma recontagem suntuosa e ambiciosa da surpresa da história polinésia complexa e ampla da ilha. Claro, não é necessário comparar os dois, mas é difícil não, já que os criadores Jason Momoa e Thomas Pa’a Sibbett claramente tentaram entregar algo de maneira semelhante e aspirante, mas ficou aquém no final. Eu não chamaria de “chefe de guerra” de um fracasso – mas do ponto de vista do espectador, devo dizer que suas inúmeras falhas infelizmente superam seus pontos fortes por uma ampla margem.

Situado no final de 18^th Century, a história começa com uma narração dizendo que o Havaí é governado por quatro reinos (Maui, O’ahu, Kaua’i e Havaí), cujos reis não permanecem como uma nação unida. Eles governam de maneira diferente, louvam deuses diferentes e lideram guerras diferentes uma contra a outra, como acharem melhor. A profecia antiga é interpretada por cada um deles de várias maneiras – às vezes arbitrariamente em apoio a seus próprios desejos, às vezes acidentalmente como uma luz orientadora – mas todos eles o adoram como um poder divino que se eleva acima de sua existência mortal. É uma hierarquia complicada enraizada em tradições e costumes que leva algum tempo (e abertura) para apreciar e entender completamente.

As batidas em “Chefe de Guerra” são bastante padrão e envelhecem rapidamente quando percebemos que o diálogo redundante e repetitivo é predominante sobre ação e progresso. Discutir guerra e profecias parece interminável em uma trama rastreadora que raramente nos trata com cenas de ação, e até a maioria delas parece inepta e impotente. Isso não é porque eles não têm potencial, mas porque sua direção parece completamente sem brilho, sem uma visão única dos diretores mais qualificados. Há uma cena no início, onde o personagem de Jason Momoa captura um tubarão com as mãos nuas debaixo d’água, e tem a intensidade de uma preguiça comendo uma banana. Não me interpretem mal, Momoa é feito para esse papel como meio hawaiian, e cada centímetro de seu corpo gigantesco governa a tela sempre que ele estiver nela. Ele é tão dominante e carismático quanto você esperaria (especialmente quando se fala em sua língua indígena), mas a direção comum e fraca o decepciona com mais frequência do que não.

A falta de ação e uma visão singular são a maior questão da série, porque mesmo alguns dos pontos incoerentes e desarticulados da trama podem ser elevados por batalhas sangrentas, brigas cruas ou sacrifícios horríveis. No entanto, são tão poucos e distantes entre o final (até o final) que a ausência deles esmaga até as boas qualidades que o programa tem a oferecer. Uma delas é, sem dúvida, a representação autêntica e completa da herança e tradição polinésia, desde as reverentes tangas até tatuagens impressionantes e trajes de guerra animados. Isso inclui a língua nativa falada na maioria dos nove episódios e costumes que não são intrigantes.

“Chefe de Guerra” leva suas raízes havaianas muito a sério, como deveria, e os apresenta com total respeito. Naturalmente, honrar a história é crucial aqui, e Momoa e companhia evidentemente saíram para acertar e o mais preciso possível. No entanto, temo que não seja suficiente se os espectadores não puderem serem cativados pela história e seus personagens para se manter no programa em primeiro lugar.

Por mais que eu gostasse de aprender sobre o passado do Havaí, os conflitos de arrasto, sem intercorrências e repetitivos em “Chefe de Guerra” certamente minaram a experiência. Apesar das performances geralmente estelares-particularmente por Jason Momoa, Temuera Morrison e Luciane Buchanan, que podem ser a revelação da série (ela é feroz, deslumbrante e ardente em 5’2 “)-e uma atmosfera vivida (a beleza da ilha é de tirar o fôlego) que trata-se de uma exatursa de uma existência.

O verdadeiramente desconcertante é que o final, mantido por Momoa como diretor pela primeira vez, é tudo o que a série deveria e poderia ter sido do seu primeiro episódio. A batalha final nos últimos 30 minutos é um massacre incansável, estrondoso e intransigente, com a intensidade e o espírito eterno de um guerreiro havaiano. Momoa enquadra o combate e sua espetacular coreografia de luta com habilidade e precisão, entregando o tipo de conflito violento e satisfatório que os filmes épicos como “300” e “Gladior” são elogiados. Obviamente, isso é televisão, então a escala é menor e o CGI é menos impressionante, mas o efeito estrondoso de tudo isso está facilmente lá em cima. O único problema é que é tarde demais.

“Chefe de Guerra” estréia na Apple TV+ em 1º de agosto.