7 filmes como facas para coçar a coceira antes de ‘Wake Up Dead Man’

Apertem os cintos, fãs de mistério e assassinato, porque “Wake Up Dead Man” chegará à Netflix em 2025. O terceiro filme da franquia Knives Out, “Wake Up Dead Man” ilustra um grande problema de Hollywood, mas também é um dos mais esperados. filmes da memória recente. Com um elenco repleto de estrelas que inclui Daniel Craig, Mila Kunis, Josh Brolin, Jeremy Renner, Kerry Washington, Josh O’Connor e muito mais, “Wake Up Dead Man” está se transformando em algo verdadeiramente especial. Infelizmente, os detalhes do enredo do terceiro filme são escassos, mas é justo dizer que o detetive Benoit Blanc (Craig) se verá lidando com alguns personagens patetas ao mesmo tempo em que aborda alguns comentários sociais oportunos.

Quando “Knives Out” estreou em 2019, deixou o público em geral animado novamente com mistérios de assassinatos, um gênero que não tinha visto muita produção antes. Desde o lançamento de “Knives Out” e “Glass Onion” de 2022, uma enxurrada de filmes semelhantes chegou ao mainstream – mas nem todos são ótimos. Os filmes Knives Out são especiais porque são uma mistura de mistérios clássicos de assassinato com tropos modernos e elementos cômicos. Também ajuda o fato de o diretor e roteirista Rian Johnson ser capaz de reunir uma série de estrelas da lista A para fazer seus filmes se destacarem.

Infelizmente, “Wake Up Dead Man” ainda vai demorar (a foto só encerrou a produção em agosto de 2024). Felizmente, temos sete filmes como “Knives Out” e “Glass Onion” que esperamos ajudá-lo até a estreia do terceiro filme de mistério e assassinato de Johnson.

Lançado em 1973 e escrito pelo astro de “Psicose” Anthony Perkins e o Stephen Sondheim, “The Last of Sheila” é, simplesmente, um dos melhores mistérios de assassinato já lançados. Um filme inventivo, elegante e ousado, “The Last of Sheila” serve como uma das maiores inspirações para “Knives Out”, mas mais ainda para “Glass Onion”, que é repleto de momentos confusos. O roteirista e diretor Rian Johnson fez referência ao filme de assassinato dos anos 70 inúmeras vezes, frequentemente sugerindo que os espectadores dessem uma chance à foto. E depois de assistir “O Último de Sheila”, você perceberá que o DNA do clássico está incorporado nos filmes modernos de Johnson.

“The Last of Sheila” segue um grupo de indivíduos ricos que vão ao iate de seu amigo (James Coburn) para lamentar sua falecida amiga Sheila (Yvonne Romain), que morreu há um ano. No barco, seu amigo os força a jogar um jogo de caça ao tesouro, forçando-os a confrontar seus próprios segredos e passados. Cheio de reviravoltas e locais deslumbrantes, “O Último de Sheila” é uma aula magistral de suspense e emoções. Envolvente tanto visual quanto narrativamente, o filme mantém você sempre alerta. Carregado de personagens excêntricos e únicos, é fácil perceber por que o clássico de 1973 é um filme tão importante para Johnson. E visto que Sondheim escreveu a foto influente, faz sentido que ele tenha feito uma participação especial na sequência de “Knives Out”.

Em 2019, mesmo ano em que “Knives Out” estreou, o público foi apresentado a outro policial na forma de “Murder Mystery”. Estrelado por Adam Sandler e Jennifer Aniston como um casal não tão feliz, o filme os segue rumo à Europa para comemorar seu aniversário. As coisas ficam fora de controle quando eles conhecem o charmoso Charles Cavendish (Luke Evans), um bilionário que convida o casal para uma festa com ele e seu excêntrico grupo de conhecidos (ricos). Sem se aprofundar em spoilers, morre alguém de grande importância, com todos os olhos voltados para os personagens de Sandler e Aniston.

Uma mistura saborosa de policiais e filmes de perseguição, “Murder Mystery” é um momento divertido que consegue misturar dois gêneros sem esforço. Assim como “Knives Out”, o filme desconstrói e brinca com os tropos que a romancista Agatha Christie ajudou a estabelecer. Embora alguns possam ver “Murder Mystery” como uma paródia do gênero, ele parece uma homenagem encantadora que não tem medo de priorizar o riso ao invés do suspense. Embora não seja tão inteligente quanto “Knives Out”, a brincadeira de Sandler e Aniston é repleta de risadas e locais exóticos, ao mesmo tempo que mantém um mistério fundamental que é surpreendente. O sucesso da foto levou a uma sequência igualmente atraente em 2023, que apresenta personagens que retornam.

O que torna “Knives Out” e “Glass Onion” tão especiais é como eles conseguem tecer temas e ideias em torno da guerra de classes e do capitalismo de maneiras inteligentes. Embora não haja grandes mistérios em “The Menu” de 2022, há muitos assassinatos que deixarão os fãs de “Knives Out” felizes. O filme segue o querido e renomado Chef Slowik (Ralph Fiennes), que ficou desiludido com o mundo da gastronomia requintada e quer se vingar dos membros da elite da sociedade que arruinaram sua paixão pela culinária. Então, ele os convida para um jantar privado, os tortura e inicia uma onda de assassinatos. É meio que dando vibrações de ‘Glass Onion’, certo?

Embora obviamente não seja uma cópia 1:1, “The Menu” aborda temas do capitalismo, como a elite explora os indivíduos da classe trabalhadora, a divisão de classes e muito mais, o que o torna o companheiro perfeito para os filmes de Rian Johnson. Além disso, “The Menu” pode se transformar em um território profundamente hilário, ao mesmo tempo em que mantém um tom terrível de suspense e terror. Definitivamente é mais terror do que comédia, mas consegue equilibrar os dois gêneros com graça. Assim como os filmes de Knives Out, “The Menu” é repleto de estrelas, apresentando as melhores performances da carreira de nomes como Anya Taylor-Joy, Nicholas Hoult, Fiennes e muito mais.

Se você gosta de seus mistérios de assassinato com uma boa dose de comentários sociais, então você deveria dar uma olhada em “Bodies Bodies Bodies”. Uma das razões pelas quais “Knives Out” é tão universalmente amado é por causa de seus temas relevantes em torno da divisão de classes, da desigualdade de riqueza e de como a elite utiliza a política performativa como arma. A mistura desses conceitos leva a um coquetel envolvente e mordaz de um filme que tem um ato final matador. Aqueles que procuram uma vibração semelhante provavelmente irão gostar de “Bodies Bodies Bodies” do A24, que parece um filme genérico centrado em adolescentes na superfície.

A foto segue um grupo de adolescentes diversos, embora ricos, festejando em uma mansão durante uma tempestade. Bêbados, chapados e prontos para discutir, a noite deles fica praticamente arruinada no momento em que um de seus amigos é assassinado. A partir daí, essas crianças da Geração Z são forçadas a se defenderem sozinhas e descobrir quem é o assassino. Por mais desanimador que pareça para alguns espectadores mais velhos, ‘Bodies Bodies Bodies’ é uma sátira brilhante que zomba de como a Geração Z é obcecada por si mesma, especialmente quando se trata de política performativa. O filme também se aprofunda na divisão de classes, especialmente entre os jovens. Não só é profundamente engraçado, mas o filme consegue manter uma sensação de pavor e terror, tornando-o um companheiro perfeito para “Knives Out”.

“Confess, Fletch” provavelmente recebeu sinal verde por causa do sucesso de “Knives Out”. Embora possa parecer um filme que está tentando lucrar com o recente ressurgimento do gênero de assassinato e mistério, “Confess, Fletch” é, simplesmente, um banger certificável que de alguma forma passou despercebido. O último filme da série Fletch, a foto estrelada por Jon Hamm, segue o idiota titular sendo acusado de assassinato assim que chega a Boston. Ex-repórter com talento para resolver casos, Fletch tenta encontrar o assassino sozinho, lançando-se no mundo decadente da temida elite de Boston.

Ao longo de sua jornada, Fletch abre caminho por uma interessante lista de personagens. Perversamente inteligente e hilário, “Confess, Fletch” é uma das melhores comédias dos últimos anos e tem o mesmo tipo de charme que você gostaria de uma foto de “Knives Out”. Embora não seja tão inteligente quanto esses filmes (nem precisa ser), “Confess, Fletch” tem uma vibração mais casual que pode ser mais atraente. Além disso, o projeto apresenta uma das melhores atuações de Hamm. Ele também apresenta seu co-estrela de “Mad Men”, John Slattery, e a estrela de “Twin Peaks”, Kyle MacLachlan.

Há tecnicamente não há assassinatos em “Game Night” de 2018, mas há muito mistério e bufonaria para mantê-lo na ponta da cadeira. Uma carta de amor para todos os assuntos de jogos, incluindo ovos de Páscoa, gincanas e curiosidades, “Game Night” é um companheiro perfeito para “Knives Out” por causa de sua excentricidade e roteiro repleto de reviravoltas. Assim como os policiais de Rian Johnson, “Game Night” também apresenta um elenco impressionante e talentoso. O conjunto do filme de 2018 é composto por Jason Bateman, Rachel McAdams, Kyle Chandler, Jesse Plemons e um monte de participações especiais surpreendentes que não vamos estragar.

Em “Game Night”, uma lista peculiar de personagens é convidada para uma festa de mistério e assassinato que rapidamente sai dos trilhos. Embora o mistério central não seja tão interessante quanto “Knives Out” ou “Glass Onion”, é a dinâmica e as motivações do conjunto que nos mantêm engajados e entusiasmados. Como todos estão competindo por um prêmio, os espectadores rapidamente acabam escolhendo seus favoritos, torcendo por eles durante a noite caótica. Além disso, todos têm uma química dinamite entre si, gerando algumas das maiores risadas dos últimos anos.

Que lista de mistérios de assassinato está completa com uma homenagem a “Clue”, um dos mais célebres mistérios de assassinato e comédias de todos os tempos? Baseado no icônico jogo de tabuleiro de mesmo nome, “Clue” de 1985 é o mistério do assassinato por excelência por causa de sua criatividade. Desde o início, “Clue” deixa claro que todo e qualquer indivíduo é responsável pela morte do Sr. Boddy (Lee Ving), tornando este um mistério convincente até o fim. A imagem não é apenas tensa e cheia de reviravoltas na trama, mas também profundamente hilária, cheia de frases clássicas. Ele também apresenta uma atuação que define a carreira de Tim Curry, que domina absolutamente como Wadsworth, o mordomo.

O que torna “Clue” extremamente especial, talvez até mais do que a maioria dos mistérios de assassinato, é como o filme tem múltiplos finais. Se você assistisse “Clue” nos cinemas em 1985, não teria ideia de qual final teria. O filme se tornou um clássico do gênero, com muitos tentando imitá-lo. Se você adora “Knives Out” por suas reviravoltas e brincadeiras divertidas, provavelmente ficará entusiasmado com “Clue” e como ele é inventivo.